Njideka Akunyili Crosby
n. 1983Estadounidense (nacida en Nigeria) · Arte Contemporáneo Africano 1990–present
Sus cuadros parecen, desde el otro lado de la sala, grandes interiores domésticos. De cerca, las superficies de las figuras y los muebles resultan estar compuestas por cientos de imágenes fotográficas transferidas.
Formación
Nacida en Nigeria, se trasladó a Estados Unidos a los dieciséis años y se formó en Swarthmore, en la Pennsylvania Academy of the Fine Arts y en Yale. Su obra se nutre a la vez de los entornos visuales nigeriano y estadounidense, y las imágenes de origen —fotografías familiares, revistas populares nigerianas, retratos de estudio, publicidad— son concretas y no genéricas. Recibió una beca MacArthur en 2017.
Técnica
Transferencia con acetona combinada con pintura y collage sobre papel. Imprime imágenes fotográficas en papel con fotocopiadora o impresora láser y después traslada la tinta al soporte con acetona y presión, produciendo una imagen algo degradada y fantasmal incrustada en la superficie en lugar de posada sobre ella. Esas transferencias funcionan como patrón dentro de las figuras y los objetos, de modo que un vestido o una superficie de piel se componen de muchas imágenes pequeñas. Alrededor y por encima trabaja en acrílico, lápiz de color, carbón y pastel, y los distintos medios se mantienen legibles en lugar de unificarse.
La paleta
Cálida, doméstica y localmente específica. Ocres, pardos, verdes profundos y terracota en los interiores, con los pasajes transferidos introduciendo toda la gama cromática de la fotografía impresa, que es otra clase de color, mecánico y reproducido, conviviendo con el pigmento aplicado a mano. Esa distinción entre color pintado y color impreso hace un trabajo conceptual además de visual: dos culturas de la imagen en una misma superficie.
Legado
Su obra es central en la discusión actual sobre identidad diaspórica en la pintura y sobre el interior doméstico como lugar de negociación cultural. Técnicamente, la integración de la transferencia fotográfica en una composición pintada de gran formato se ha adoptado ampliamente, y está entre los pintores figurativos cuyo planteamiento ha marcado el modo en que una generación más joven maneja las imágenes de partida.
Paleta
Los colores reconstruidos para este artista, con el razonamiento de cada uno.
Pigmentos que usó: Viridian · Tierra de sombra · Siena · Rojo de cadmio
Trabajando al mismo tiempo
En otras partes del atlas, en otros movimientos y otros medios, estas eran las manos que trabajaban durante los mismos años.