David Hockney
n. 1937Británico · Finales del Siglo XX y Contemporáneo 1960–present
Ha trabajado al óleo, en acrílico, en collage fotográfico, por fax, en escenografía de ópera, en iPad y en vídeo multicámara a lo largo de sesenta años, y los cuadros de piscinas de los años sesenta siguen siendo las imágenes que casi todo el mundo se representa primero.
Formación
De Bradford, se formó en el Royal College of Art de Londres a principios de los sesenta, junto a la generación asociada al pop británico. Visitó Los Ángeles por primera vez en 1964, y de ahí datan el paso al acrílico y a la luz plana californiana. Ha repartido su vida de trabajo entre California, Yorkshire y Normandía, y ha publicado abundantemente sobre sus propios métodos y sobre la historia de los dispositivos ópticos en la pintura.
Técnica
La que exija la pregunta del momento, y cambia de herramienta a menudo. Los cuadros californianos son acrílico sobre lienzo, aplicado plano y uniforme con rodillos y pinceles para lograr una superficie mate y regular de bordes nítidos: el acrílico seca rápido y no funde, lo que le va bien a la luz plana y a la sombra dura. Los joiners fotográficos de los años ochenta ensamblan decenas o cientos de copias en una sola imagen con varios puntos de vista y varios tiempos, respuesta explícita al cubismo. Más recientemente ha producido conjuntos amplios dibujados directamente en iPad e impresos a gran escala.
La paleta
Viva, plana y sin sombreado en la obra californiana: azules de piscina, céspedes de verde cortante, estuco rosa y ocre, un sol alto y una sombra de borde duro. Los paisajes ingleses y normandos van en la dirección contraria, con color saturado y no naturalista —caminos morados, troncos naranjas, cielos verdes— aplicado a gran escala sobre varios lienzos unidos. Su interés declarado ha sido siempre cómo se mira un cuadro a lo largo del tiempo y no en un solo instante, y el color lo sostiene negándose a la recesión atmosférica.
Legado
Su tesis en El conocimiento secreto, según la cual muchos viejos maestros usaron auxiliares ópticos como la cámara oscura y los espejos cóncavos, provocó un debate considerable y todavía sin resolver entre historiadores del arte y restauradores. Su interés sostenido por la tecnología de hacer imágenes —de las lentes a los faxes y las tabletas— resulta insólito por ser práctico e histórico a la vez.
Para saber más: David Hockney. A Chronology. 40th Anniversary Edition — Hans Werner Holzwarth (ed.)Paleta
Los colores reconstruidos para este artista, con el razonamiento de cada uno.
Pigmentos que usó: Azul cobalto · Azul cerúleo · Blanco de titanio · Amarillo de Nápoles · Amarillo de cadmio · Viridian · Ocre · Siena · Tierra de sombra