Gerhard Richter
n. 1932Alemán · Finales del Siglo XX y Contemporáneo 1960–present
Ha pintado fotografías desenfocadas, monocromos grises, cartas de color y abstracciones enormes hechas con rasqueta, y se ha negado sistemáticamente a asentarse en un estilo: la negativa es en sí misma la posición.
Formación
Nacido en Dresde y formado allí en pintura mural de realismo socialista, se marchó a Alemania Occidental en 1961, meses antes de que el Muro cerrara la ruta, y se matriculó en la Academia de Düsseldorf a los veintinueve años para empezar de nuevo. Esa biografía —un artista formado bajo un sistema prescriptivo que llega a un mercado que prescribe de otra manera— alimenta el escepticismo sobre el estilo que recorre todo lo suyo. Después enseñó en Düsseldorf durante dos décadas.
Técnica
Varios métodos incompatibles mantenidos en paralelo. Las pinturas fotográficas se hacen proyectando o trasladando una imagen fotográfica al lienzo, pintándola con cuidado y arrastrando después un pincel blando y seco sobre la superficie húmeda para desenfocarla: el desenfoque es el último acto y convierte un documento en un cuadro. Las abstracciones se construyen con rasqueta: capas de color arrastradas por el lienzo con una hoja grande que revelan en parte y destruyen en parte lo que hay debajo, a lo largo de muchas sesiones, con un resultado solo parcialmente bajo su control. Trabaja además en vidrio, espejos, fotografías repintadas e impresiones digitales.
La paleta
Variable por programa. Las pinturas fotográficas son con frecuencia grises, negras y blancas, deliberadamente drenadas para mantenerlas cerca de su fuente fotográfica; los monocromos grises llevan eso al límite como rechazo de la expresión. Las cartas de color usan colores de muestrario comercial dispuestos al azar, eliminando la composición de la ecuación por completo. Las abstracciones a rasqueta son lo contrario: saturadas, estratificadas, con los colores revelados en capas conforme la hoja las corta, así que la paleta es arqueológica en lugar de compuesta.
Legado
Está entre los pintores vivos más influyentes, y la pregunta que plantea su obra —si la pintura puede seguir formulando afirmaciones de verdad después de la fotografía y después de la ideología— es la pregunta central de la pintura europea de posguerra. Los cuadros de Birkenau y el ciclo de 1988 18 de octubre de 1977, sobre las muertes de la banda Baader-Meinhof, son sus intervenciones más directas en la historia alemana, y ambos funcionan oscureciendo sus fuentes en vez de aclararlas.
Para saber más: Richter (Taschen Basic Art) — Klaus HonnefPaleta
Los colores reconstruidos para este artista, con el razonamiento de cada uno.
Squeegee red
Abstraction blue
Candle glow
Abstract forest
Glass pane white
Pigmentos que usó: Blanco de titanio · Negro de humo · Rojo de cadmio · Azul cobalto · Amarillo de Nápoles · Amarillo de cadmio · Viridian · Verde de cromo · Blanco de zinc