Lynette Yiadom-Boakye
n. 1977Británico-ghanesa · Finales del siglo XX y arte contemporáneo 1960–actualidad
Pinta retratos de personas que no existen. Las figuras son inventadas, ensambladas a partir de dibujos, cuadernos de recortes y memoria, y la negativa a tener un modelo concreto es el asunto: no son documentos de nadie.
La paleta de color de Lynette Yiadom-Boakye
Los colores reconstruidos para este artista, con el razonamiento de cada uno. Cada muestra es una interpretación de los materiales que la explican, no un color tomado de una sola obra. Cómo se hacen las paletas
Piel de retrato inventado
Tono de piel oscura rico: cálido, luminoso desde dentro.
Material: Tierra de sombra tostada, ocre amarillo, rojo de cadmio, blanco de plomo
RGB(90, 58, 42)
Fondo oliva
Fondos oliva apagados: atemporales, sin lugar.
Material: Tierra de sombra natural, ocre amarillo, viridiana
RGB(74, 74, 48)
Blanco de ficción
Blanco roto de la ropa: cálido, no clínico.
Material: Blanco de plomo, tierra de sombra natural, ocre amarillo
RGB(209, 200, 184)
Azul nocturno (Yiadom-Boakye)
Azul-negro profundo de las escenas nocturnas.
Material: Azul de Prusia, negro de marfil
RGB(42, 42, 74)
Brillo de la piel
Resalte dorado donde la luz incide sobre la piel oscura.
Material: Ocre amarillo, amarillo de cadmio, blanco de plomo
RGB(168, 138, 80)
Toque rojo apagado
Rojo contenido: nunca grita, siempre moderado.
Material: Siena tostada, rojo de cadmio, atenuado
RGB(140, 58, 42)
Pigmentos que usó: Rojo de cadmio · Ocre · Tierra de sombra · Blanco de plomo · Viridian · Azul de Prusia · Negro de hueso · Amarillo de cadmio · Siena
Formación
Británica, de familia ghanesa, se formó en Central Saint Martins, en Falmouth y en las Royal Academy Schools de Londres. Es además escritora y publica prosa breve junto a sus exposiciones; los títulos de los cuadros salen de esa práctica y funcionan como comentario oblicuo más que como descripción. Fue nominada al Premio Turner en 2013.
Técnica
Rápida, en fresco y resuelta en una sola sesión siempre que es posible. Yiadom-Boakye trabaja alla prima y suele terminar un lienzo en un día, mientras la pintura sigue trabajable, lo que produce una superficie fluida y directa con pincelada visible y sin revisión trabajosa. Trabaja sobre lino con un conjunto limitado de herramientas y construye la figura con trazos amplios, manteniendo los bordes blandos y el detalle selectivo: una mano o una camisa pueden resumirse en tres huellas mientras un ojo se observa con precisión. La velocidad es una disciplina, no un atajo.
La paleta
Oscura, cálida y de valores próximos. Trabaja predominantemente sobre fondos profundos —verdes, pardos, negros azulados— con las figuras emergiendo dentro de un rango tonal estrecho, así que los cuadros exigen al ojo del espectador un ajuste parecido al de una habitación en penumbra. La piel se construye a partir de una gama amplia de oscuros cálidos y fríos, y el reto que ella ha descrito es hacer luminosa la piel negra dentro de un campo oscuro en lugar de iluminarla desde fuera, que es un problema técnico concreto que la tradición europea casi nunca intentó.
Legado
Su obra se ha discutido mucho en relación con la ausencia casi total de figuras negras en la tradición europea del retrato, y ella ha sido constante al afirmar que los cuadros tratan de pintura y no de representación como enmienda. Esa doble lectura —un argumento historiográfico y la negativa a quedar reducida a él— explica en buena parte por qué la obra ha influido tanto en pintores figurativos más jóvenes.
Por Pigmentoria · Publicado el · Paleta: reconstrucción interpretativa
Para saber más: Lynette Yiadom-Boakye: Fly In League With The Night — Isabella Maidment, Andrea Schlieker (Tate Britain)Como Afiliado de Amazon, Pigmentoria obtiene ingresos por las compras que cumplan los requisitos aplicables. Esta página puede contener enlaces de afiliado.
También en esta época
Trabajando al mismo tiempo
En otras partes del atlas, en otros movimientos y otros medios, estas eran las manos que trabajaban durante los mismos años.