Kamāl ud-Dīn Behzād

1450–1535

Persa (timúrida/safávida) · Miniatura Persa 1370–1600

El pintor más célebre de la tradición persa, trabajando a una escala de unos pocos centímetros, en un medio donde un pincel podía estar hecho con los pelos de la cola de un gatito.

Formación

Huérfano desde niño, se crió en Herat bajo el mecenazgo del poeta y estadista Mir Ali Shir Nava'i, en el taller del soberano timúrida Sultán Husayn Bayqara. Herat, a finales del siglo XV, era el centro intelectual del mundo islámico oriental, y el kitabkhana —biblioteca, escritorio y taller a la vez— reunía a calígrafos, iluminadores, doradores, papeleros y encuadernadores en torno a un mismo manuscrito. Cuando los safávidas tomaron Herat, Behzad acabó trasladándose a Tabriz y fue nombrado director de la biblioteca real.

Técnica

Acuarela opaca y oro sobre papel bruñido, a un tamaño en el que una escena arquitectónica entera ocupa una página menor que una mano. Los pigmentos se molían a mano y se aglutinaban con goma arábiga, se aplicaban en zonas planas sin modular y sin sombreado, y los pinceles más finos se hacían con unos pocos pelos de ardilla o de gato para permitir líneas casi invisibles a simple vista. El papel se bruñía con una piedra de ágata antes y durante la pintura para darle una superficie dura y lisa. No hay perspectiva de punto único ni sombra arrojada: el espacio se construye por superposición de planos y por un punto de vista elevado, y las figuras se distribuyen por la superficie en lugar de converger en un centro.

La paleta

Extremadamente saturada y cara. Ultramar natural de Badajshán —las mismas minas que abastecían a Europa, pero mucho más cerca—, verde malaquita, bermellón, oropimente, minio, cardenillo y oro aplicado tanto en lámina como en oro de concha. Los colores se usan a plena fuerza y se yuxtaponen sin transición, y el efecto depende de la exactitud de los intervalos y no del modelado. El azul intenso de un muro alicatado contra el oro y el bermellón es el acorde característico de la tradición.

Legado

Sus composiciones se copiaron y adaptaron durante generaciones en Persia, la India mogola y la Turquía otomana, y su nombre adquirió tal autoridad que se le atribuyeron muchísimas obras de forma espuria: las atribuciones seguras son pocas y todavía se discuten. La tradición del manuscrito persa llegó además a Europa y tuvo un efecto documentado sobre Matisse, que vio una exposición de arte islámico en Múnich en 1910 y la describió como una revelación.

Paleta

Los colores reconstruidos para este artista, con el razonamiento de cada uno.

Pigmentos que usó: Ultramar · Oropimente · Bermellón · Cardenillo · Malaquita · Ocre · Blanco de plomo

También en esta época

Trabajando al mismo tiempo

En otras partes del atlas, en otros movimientos y otros medios, estas eran las manos que trabajaban durante los mismos años.