Alberto Durero

1471–1528

Alemán · Renacimiento nórdico 1420–1580

El primer artista de Europa que se hizo famoso a través de la imprenta, el primero en pintar un autorretrato como asunto independiente, y el hombre que cruzó los Alpes con la teoría italiana en el equipaje.

La paleta de color de Alberto Durero

Los colores reconstruidos para este artista, con el razonamiento de cada uno. Cada muestra es una interpretación de los materiales que la explican, no un color tomado de una sola obra. Cómo se hacen las paletas

Marrón de la joven liebre

Oro del autorretrato

Negro del Apocalipsis

Ala de carraca

Gran trozo de césped

Reserva de papel

Pigmentos que usó: Tierra de sombra · Siena · Ocre · Negro de humo · Azurita · Tierra verde · Cardenillo · Verde vejiga

Formación

Hijo de un orfebre de Núremberg, se formó en el metal antes que en la pintura, lo que explica el grabado: la disciplina del buril es una disciplina de orfebre. Fue aprendiz de Michael Wolgemut, viajó como oficial y realizó dos viajes decisivos a Italia, en 1494 y 1505, donde se topó con el color veneciano y la teoría italiana de la proporción y de los que volvió decidido a dar una base teórica al arte alemán. Escribió tratados sobre medida, fortificación y proporción humana, y mantuvo correspondencia con Rafael.

Técnica

Dos prácticas enteramente separadas. Como grabador llevó la talla dulce y la xilografía a un nivel de control tonal que nadie había alcanzado, construyendo el valor a partir de la línea pura: Melencolía I y El caballero, la muerte y el diablo son las piezas de demostración, y las xilografías del Apocalipsis lo hicieron internacionalmente famoso antes de los treinta. Como pintor trabajó a la manera neerlandesa, sobre tabla y con veladuras finas sobre un dibujo subyacente meticuloso, pero con una dureza de contorno que viene directamente de la línea grabada. Sus acuarelas de paisaje y de animales, hechas para sí mismo y no para vender, van técnicamente siglos por delante: el Gran trozo de hierba es un estudio botánico tratado como obra acabada.

La paleta

Clara, fría y precisa, con los viajes italianos visibles en ella: las tablas tardías usan azules más ricos y una gama más amplia que las tempranas. Fue un comprador cuidadoso y bien informado de materiales, se quejó por carta del precio del ultramar, y sus retratos equilibran un color local fuerte contra un fondo neutro oscuro para que la cabeza se lea con la nitidez de un grabado. En la obra gráfica la paleta es un solo color, y todo el rango tonal se consigue con la densidad de las líneas.

Legado

Estableció la imagen impresa como vía para que un artista llegara directamente a su público, y la defendió con fiereza: su acción legal de 1511 por unas xilografías copiadas está entre las disputas más tempranas registradas sobre derechos de reproducción. Su monograma se falsificó abundantemente en vida, lo que es otra medida de su estatus.

Por Pigmentoria · Publicado el · Paleta: reconstrucción interpretativa

Albrecht Durer (Taschen Basic Art Series)Para saber más: Albrecht Durer (Taschen Basic Art Series) — Norbert Wolf

Como Afiliado de Amazon, Pigmentoria obtiene ingresos por las compras que cumplan los requisitos aplicables. Esta página puede contener enlaces de afiliado.

También en esta época

Trabajando al mismo tiempo

En otras partes del atlas, en otros movimientos y otros medios, estas eran las manos que trabajaban durante los mismos años.