Dalí

1904–1989

Español · Surrealismo y pintura metafísica 1911–1950

Tenía una técnica académica de altísimo nivel y la usó para pintar relojes derritiéndose, que es exactamente el asunto: cuanto más convincentemente se representa una cosa imposible, más difícil resulta despacharla.

La paleta de color de Dalí

Los colores reconstruidos para este artista, con el razonamiento de cada uno. Cada muestra es una interpretación de los materiales que la explican, no un color tomado de una sola obra. Cómo se hacen las paletas

Ámbar de La persistencia de la memoria

Azul de Cadaqués

Carnación onírica

Sombra del subconsciente

Gris de pata de elefante

Huevo cósmico

Pigmentos que usó: Amarillo de cadmio · Ocre · Siena · Azul cobalto · Azul cerúleo · Blanco de plomo · Bermellón · Tierra de sombra · Negro de humo · Blanco de zinc

Formación

Se formó en la Academia de Madrid, de la que fue expulsado dos veces, compartiendo residencia con Lorca y Buñuel; la colaboración con Buñuel produjo Un perro andaluz en 1929. Se unió a los surrealistas en París ese mismo año y Breton lo expulsó en 1934 por su política y su comercialismo, tras lo cual le dedicó el anagrama Avida Dollars. Pasó los años de la guerra en Estados Unidos y regresó a Cataluña, donde levantó el museo que conserva buena parte de la obra.

Técnica

Método académico decimonónico aplicado a asuntos del siglo XX. Dalí trabajaba sobre tablas lisas y lienzo fino con veladuras meticulosas, pinceles diminutos y una superficie muy acabada, recuperando deliberadamente la técnica de Vermeer y de los maestros españoles que admiraba. Desarrolló lo que llamó el método paranoico-crítico —inducir un estado en el que una imagen puede leerse como otra— y las imágenes dobles están construidas con verdadera precisión óptica, no meramente sugeridas. Más tarde experimentó con la estereoscopia, la holografía y composiciones derivadas matemáticamente.

La paleta

La luz del Empordà, transpuesta. Cielos de cerúleo y cobalto limpios, llanuras de ocre y siena tostada, sombras largas y una profundidad de campo extrema en la que un acantilado lejano está tan nítido como un objeto en primer término: el paisaje de Cadaqués reaparece detrás de casi todo, lo que ancla los objetos imposibles en un lugar real y concreto. El color es muy saturado y se aplica con un acabado uniforme y esmaltado que borra cualquier sensación de mano del pintor.

Legado

Es, con mucho, el surrealista más reconocido por el público, y la razón de que la palabra entrara en el habla corriente. La autopromoción, el trabajo publicitario, las apariciones televisivas y las hojas en blanco firmadas en masa en sus últimos años dañaron seriamente su posición crítica, y la revisión posterior trata los cuadros de 1929 a 1939 como el logro y buena parte del resto como ruido.

Por Pigmentoria · Publicado el · Paleta: reconstrucción interpretativa

Dalí (Basic Art)Para saber más: Dalí (Basic Art) — Gilles Néret

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Trabajando al mismo tiempo

En otras partes del atlas, en otros movimientos y otros medios, estas eran las manos que trabajaban durante los mismos años.