Vincent van Gogh
1853–1890Neerlandés · Postimpresionismo 1886–1910
Pintó durante diez años, vendió poquísimo en vida, escribió unas ochocientas cartas que constituyen el relato más detallado que tenemos de las intenciones de un pintor, y es hoy el artista más reproducido del planeta.
La paleta de color de Vincent van Gogh
Los colores reconstruidos para este artista, con el razonamiento de cada uno. Cada muestra es una interpretación de los materiales que la explican, no un color tomado de una sola obra. Cómo se hacen las paletas
Azul de La noche estrellada
El azul de cobalto profundo del cielo nocturno arremolinado.
Material: Azul de cobalto, azul de Prusia, empaste grueso
RGB(26, 58, 122)
Amarillo cromo de Los girasoles
El intenso amarillo de cromo de los Girasoles: la firma de Van Gogh.
Material: Amarillo de cromo (oscurecido en muchos cuadros)
RGB(232, 192, 32)
Verde ciprés
Verde oscuro retorcido de los cipreses provenzales.
Material: Viridiana, verde de cromo, azul de Prusia
RGB(42, 74, 42)
Bermellón de Arlés
El rojo del Café Nocturno: "pasiones terribles" deliberadas.
Material: Bermellón, minio
RGB(200, 48, 32)
Oro de trigal
Trigo dorado bajo un cielo amenazante.
Material: Amarillo de cromo, ocre amarillo, amarillo de cadmio
RGB(200, 160, 48)
Verde absenta
Verde ácido amarillento: el color de la mesa de billar del Café Nocturno.
Material: Verde esmeralda (verde de París), amarillo de cromo
RGB(90, 138, 58)
Pigmentos que usó: Azul de Prusia · Azul cobalto · Amarillo de cromo · Viridian · Verde de cromo · Bermellón · Minio · Amarillo de cadmio · Ocre · Verde esmeralda
Ensayos: Por qué los cuadros antiguos parecen marrones · Cómo el color se volvió ciencia
Léxico: Laca · Fugitivo · Saturación / Croma · Complementarios · Armonía cromática
Formación
Trabajó como marchante, maestro y predicador laico entre los mineros del carbón belgas antes de decidir a los veintisiete que sería pintor. Autodidacta en buena medida, con breves periodos de instrucción, empezó con asuntos campesinos holandeses oscuros —Los comedores de patatas es pardo y pesado— y todo cambió cuando llegó a París en 1886 y se topó con el impresionismo, la estampa japonesa y la teoría del color neoimpresionista. Se mudó a Arlés en 1888 por la luz, y los dos años que le quedaban produjeron la obra por la que se le conoce.
Técnica
Espesa, rápida y físicamente direccional. Van Gogh cargaba el pincel y dejaba el trazo intacto, de modo que la dirección de la huella describe la forma y el movimiento: un cielo es un campo de trazos paralelos curvos, un trigal es vertical. Pintaba alla prima, terminando con frecuencia un lienzo en un día, a menudo al aire libre y a veces con un viento que metía arena en la pintura, que los restauradores siguen encontrando. Trabajaba sobre fondos absorbentes y usó un marco de perspectiva en los primeros años. Las cartas lo registran encargando pigmentos por su nombre a su hermano Theo y preocupándose por el precio.
La paleta
Amarillo de cromo por encima de todo, en varias calidades, más cadmio, verde esmeralda, cobalto y ultramar sintético, bermellón, laca roja, viridian y el nuevo violeta de cobalto. Trabajaba deliberadamente con pares complementarios —amarillo contra violeta, azul contra naranja, rojo contra verde— y explicó la intención de forma explícita por carta: el color debía portar la emoción directamente, no describir la apariencia. Va unido a ello un problema serio de conservación: los amarillos de cromo están oscureciendo a pardo verdoso bajo la luz y las lacas rojas de varias obras se han desvaído, así que las paredes de El dormitorio eran violetas y hoy son azules, y algunos girasoles están visiblemente más apagados de lo que se pintaron.
Legado
El expresionismo en todas sus formas posteriores le debe la premisa de que el color y la huella pueden portar sentimiento con independencia del asunto. La leyenda biográfica —la oreja, el manicomio, la muerte a los treinta y siete— se ha comercializado tan a fondo que oculta lo deliberada y técnicamente informada que es la obra: las cartas muestran a un pintor razonando con cuidado sobre complementarios, no a un hombre pintando en pleno frenesí.
Por Pigmentoria · Publicado el · Paleta: reconstrucción interpretativa
Para saber más: Van Gogh (Taschen) — Ingo F. Walther, Rainer MetzgerComo Afiliado de Amazon, Pigmentoria obtiene ingresos por las compras que cumplan los requisitos aplicables. Esta página puede contener enlaces de afiliado.
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Trabajando al mismo tiempo
En otras partes del atlas, en otros movimientos y otros medios, estas eran las manos que trabajaban durante los mismos años.